Cássio Michalany explora diferentes cores e formatos em mostra

Exposição está no Gabinete de Arte Raquel Arnaud, em São Paulo

Nas artes visuais não há atualmente admoestação mais grave do que acusar alguém ou algo de “formalista”. O que é uma pena. Não só porque cansa e ofende ver por aí tantas obras enfáticas e inofensivas sobre opressões, desigualdades e misérias, que infantilizam e enchem de culpa os observadores. Mas, sobretudo, porque esse raciocínio leva a crer que os problemas centrais da vida contemporânea se resolveriam pela denúncia das relações opressivas ou injustas. O que realmente nos falta é uma compreensão aguda das dinâmicas sociais de hoje, de modo a podermos vislumbrar uma maneira efetiva de mudarmos as coisas. Ou seja, precisamos menos de denúncias e mais de uma capacidade de articular a realidade dissipada dos nossos dias. E aí não há como prescindir da noção de forma. Forma não é fôrma. Boas intenções podem ser sinônimo de caridade.Cássio Michalany pinta faixas há mais de 30 anos. Na Disneylândia de “esquerda” em que habitam muitos curadores, críticos e instituições de arte contemporânea, o artista já estaria vivendo entre os camponeses, reeducando-se junto àqueles que guardam o segredo da emancipação do mundo. No entanto, acredito que poucos artistas contemporâneos tocaram em questões tão decisivas quanto Cássio. Por volta de 1992, ele incorporou a suas faixas um procedimento que ainda o ocupa: a permutação entre as áreas de cor. Nessas telas, Cássio evitava dar às cores qualquer dimensão expressiva e pessoal. Suas cores são quase anódinas, esmalte sintético comprado em lojas de materiais de construção. E o artista aplica-as sem gestualidade ou fatura. Usa-as como se pintasse uma parede. E a permutação entre elas - digamos, azul, branco e preto - não buscava revelar uma dimensão posicional das faixas de cor, uma situação em que o azul em contato com o preto se mostraria diferentemente da relação estabelecida com o branco.Àquela época, eu tinha a convicção de que a intuição que movia aquelas séries estava ligada a uma avaliação quase otimista do crescente afrouxamento das relações que mais progrediam na sociedade contemporânea: o setor de serviços, um trabalho (se ainda podemos usar essa palavra em relação a ele) em que as identidades individuais já quase não tinham vínculo com aquilo que homens e mulheres faziam, justamente porque já não faziam propriamente nada e sua sociabilidade tinha uma natureza muito diferente do trabalho nas oficinas, nas fábricas ou no campo. A meu ver, as séries permutadas de Cássio Michalany procuravam levar a um grau máximo a disponibilidade desses vínculos contemporâneos, nos quais a ausência de interação em função da produção de algo conduzia ao apego a ilusões comoventes, mas discutíveis: o melhor amigo, a fidelidade à mulher já castigada pelo tempo, férias na praia, o amor ilimitado por um labrador. Nas permutações seria possível experimentar uma identidade frágil que prometia emancipação, embora não se soubesse aonde isso levaria.