Nem Cruise nem Penélope sustentam "Vanilla Sky"

Filme que aproximou as duas estrelas estréia no Brasil. Perto do orginal Abre los Ojos, de Alejandro Amenábar, produção de Cameron Crowe decepciona

Após dois êxitos sucessivos, Jerry Maguire - A Grande Virada e Quase Famosos, era possível apostar na qualidade do novo filme do diretor Cameron Crowe. A aposta revelou-se furada. Vanilla Sky, que estréia em cinemas todo o País, é uma decepção. Não adianta muito o carisma do astro Tom Cruise, muito menos a graça de Penélope Cruz, que não se afirma como símbolo sexual nem confirma o talento que parecia haver consolidado trabalhando com Pedro Almodóvar em Tudo sobre Minha Mãe. Na verdade, Penélope é bem chatinha falando inglês com aquele sotaque carregado e só tem uma cena boa, quando, pretensamente brava, esbraveja em espanhol, o amigo pergunta o que ela está dizendo e Cruise dá de ombros, sorrindo: "Não faço a menor idéia." Essa cena é emblemática porque, no fundo, é a metáfora do próprio filme. Vanilla Sky é a versão norte-americana de um filme espanhol - Abre los Ojos, de Alejandro Amenábar, lançado em vídeo no Brasil como Preso na Escuridão - e que Cruise viu, também em vídeo, gostando tanto que imediatamente comprou os direitos de refilmagem e ainda apadrinhou o diretor espanhol de origem chilena em sua estréia hollywoodiana, com Os Outros, interpretado por sua ex-mulher, Nicole Kidman. Embora entusiasmado com o suspense espanhol, a ponto de cooptar Crowe, seu diretor em Jerry Maguire, para o projeto, Cruise parece se comportar como seu personagem diante da explosão "espanhola" de Penélope. Eles (Cruise e Crowe) simplesmente não entendem o que Amenábar quer dizer e muito menos o que podem fazer do material, exceto recheá-lo de efeitos. Não se entenda por isso só os efeitos especiais - tomadas vertiginosas, acidentes espetaculares, corridas desenfreadas em carros envenenados. Os efeitos também são de outra ordem, mais sofisticados. Estão nos numerosos detalhes - quadros, filmes, referências musicais - que atravessam a narrativa, ampliando ainda mais o leque das possibilidades de interpretação do conflito armado pelo diretor Crowe (que também assina o roteiro). Consta que Amenábar gostou da adaptação. Chegou a fazer declarações nesse sentido na imprensa especializada dos EUA. Bom, deve estar querendo agradar a seu patrão, Tom Cruise, ou então também não entendeu o filme que fez. Cidade deserta - Vanilla Sky começa de forma intrigante. Uma voz sussurra em espanhol "Abre los ojos". Cruise, que no filme se chama David Ames, abre os dele, veste-se, sai de casa no carrão e se defronta com uma cidade deserta. A cena progride para um desfecho de impacto e do qual o protagonista desperta, desesperado, pois tudo, afinal, não passa de um sonho. Seguem-se os mesmos gestos que o espectador já viu, Ames sai de carro, encontra a rua cheia. Parece que tudo voltou à normalidade e foi mesmo só um sonho mau. Não é verdade. Vanilla Sky vai trafegar o tempo todo entre o sonho e a realidade ou entre o pesadelo e uma realidade que se revela ainda mais aflitiva. A linha mestra da história mostra Ames como um playboy milionário e mulherengo. Ele herdou do pai um império editorial - e aí o nome não deixa de ser uma brincadeirinha de Crowe com o escritor Martin Amis. Ames passa a noite com uma mulher, a amante rejeitada se vinga provocando a própria morte num acidente, Ames fica com o rosto deformado e vai para a cadeia, acusado de assassinato. Nada é claro. O filme parece expressar a perturbação psicológica (psicótica?) de um homem acometido de grave surto de esquizofrenia. O quebra-cabeça resolve-se no desfecho por meio de uma explicação que parece ser a resposta de Cruise aos que o acusam de estar entregue a uma organização (religiosa? científica?) que manipula as mentes das pessoas. De forma mais simplificada - e Hollywood trabalha sempre com a simplificação, para tornar os filmes palatáveis para o público médio -, talvez se possa ver Vanilla Sky como o caminho percorrido por um homem para livrar-se do seu pavor das alturas, a mesma vertigem que dificultava a vida de Scottie, o personagem de James Stewart na obra-prima Um Corpo Que Cai, de Alfred Hitchcock. Não por acaso, o filme termina com uma queda, à qual se superpõe, de novo, o sussurro "Abre los ojos", com o qual se inicia Vanilla Sky. É um filme visualmente bonito, com muitos toques sofisticados (as referências a Jean-Luc Godard, François Truffaut e Billy Wilder). Na história de Ames não deixa de estar embutida a grande virada que mudava a vida de Jerry Maguire. Ames desperta para um novo significado do mistério da existência, mas Vanilla Sky não consegue ser, como o original Preso na Escuridão, uma crítica à alienação do homem moderno. À força de muito querer significar, o filme não significa nada. Termina sendo, ele próprio, alienante. É um passo em falso do talentoso Crowe. E um monumento ao narcisismo do astro Cruise. Vanilla Sky (Vanilla Sky). Direção de Cameron Crowe. Duração: 130 minutos. 14 anos.