Estadão
21 de maio de 2012 | 12h00
Marcelo Moreira
O Combate rock selecionou as principais fitas musicais do In-Edit – 4º Festival Internacional de Documentários Musicais – que dizem respeito ao rock. A distribuição dos mais de 60 filmes pelas salas de exibção paulistana pode ser conferida no site do festival – www.in-edit-brasil.com.br.
MARCELO YUKA NO CAMINHO DAS SETAS
Marcelo Yuka, ex-baterista e líder da banda O Rappa, popularizou alguns dos grandes sucessos da música pop nacional dos anos 90 e teve uma dolorosa pausa na carreira após levar nove tiros em um assalto no Rio de Janeiro, aos 34 anos de idade. Este documentário acompanha a transformação pessoal e artística vivida pelo músico desde que passou a se locomover em uma cadeira de rodas e seguir carreira solo. O dia a dia de Yuka é uma busca incessante por justiça social como ativista, novas sonoridades e parcerias como músico, e saúde física e espiritual no plano pessoal.
Direção: Daniela Broitman
País: Brasil
Ano: 2011
Duração: 95’
Protagonistas: Marcelo Yuka
Versão original: português
Formato:
Produção: Daniela Broitman e Julio Augusto Zucca
Companhia produtora: Video Forum Filmes
Festivais: Festival do Rio, Mostra de São Paulo
EU TENHO PRESSA
Canibal, líder da banda Devotos, dá o recado e conta a sua história.
Direção: Andreane Carvalho e Carla Alencar
País: Brasil
Ano: 2010
Duração: 20′
Protagonistas:
Versão original: português
Formato: digital
Produção: Andreane Carvalho e Carla Alencar
Companhia produtora: Cabra Quente Filmes
LOBÃO – NÃO HÁ ESTILO SEM FRACASSO
Para não perder o costume, Lobão solta o verbo e polemiza. Enquanto isso, a Rádio Blá dá o recado.
Direção: Fábio Salva
País: Brasil
Ano: 2011
Duração: 15’
Protagonistas: Lobão
Versão original: português
Formato: 35MM
Produção: Rafael Jannarelli
Companhia produtora: FAAP
THE LIBERTINES: THERE ARE NO INNOCENT BYSTANDERS
Depois de anos de excessos, brigas, prisões e colunas sociais, a banda The Libertines voltou a se reunir em 2010. Foi um processo de autodestruição, autoconhecimento e egocentrismos que culminou no reencontro entre Pete Doherty e Carl Barât. Com a desculpa de atuar no Reading Festival os quatro membros se reúnem para ensaiar e colocar sua relação em pratos limpos. Sem papas na língua, por meio de entrevistas individuais, conversas paralelas e ensaios, conhecemos os bastidores de um dos grupos de maior destaque na cena britânica nos últimos anos.
Direção: Roger Sargent
País: Grã-Bretanha
Ano: 2011
Duração: 89’
Protagonistas: Peter Doherty, Carl Barât, John Hassall, Gary Powell
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Jamie Clark, David Standen, Thomas Benski
Produção executiva: David Bianchi, Adrian Hunter, Andy Boyd, Richie Folkes
Companhia produtora: Pulse Films Ltda
Festivais: East End Film Festival
Site: www.thelibertinesfilm.com
THE SACRED TRIANGLE – BOWIE, IGGY & LOU 1971-1973
Nos início dos anos 70, David Bowie, Iggy Pop e Lou Reed tinham uma estreita relação. Entre viagens, gravações e parcerias os três se influenciaram mutuamente em seus respectivos trabalhos. Era o tempo de “Ziggy Stardust”, “Transformer” e “Raw Power”, pontos culminantes nas carreiras de todos eles. Neste documentário, amigos, familiares e colaboradores contam os bastidores desta amizade e revelam personalidades surpreendentes.
Direção: Alec Lindsell
País: Grã-Bretanha
Ano: 2010
Duração: 107’
Protagonistas: Angie Bowie, Billy Name, Lee Black Childers
Versão original: inglês
Formato:
Companhia produtora: Chrome Dreams Media Ltda, Prism Films
TROUBADOURS
Os anos 60 precisavam de um respiro. Depois tantas guerras, protestos e violência um grupo de jovens californianos se reúne em um bar pra cantar uma realidade mais amena, que os prazeres individuais, a amizade, o amor. Nascia assim uma geração de singers-songwriters da década de 70 liderados por James Taylor, Carole King e Jackson Browne, que se espalhou pelo mundo com seu folk rock. Apesar do gancho inicial (MC5, Vietnã, distúrbios), o diretor Morgan Neville nos leva a um mundo pacificado como marco de uma enorme coleção de hits e uma amizade que já dura décadas. Responsável por grandes documentários musicais como “Sun Records”, “The Night James Brown Saved Boston”, “Respect Yourself: Stax Records”, “Johnny Cash’s America”, Morgan Neville já teve três nominações ao Grammy.
Direção: Morgan Neville
País: EUA
Ano: 2011
Duração: 92’
Protagonistas: James Taylor, Carole King, Elton John, Steve Martin, David Crosby, Lou Adler,
Peter Asher, Jackson Browne, Bonnie Raitt
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Eddie Schimdt
Produção executiva: Sam Feldman, Michael Gorfaine, Lorna Guess
Festivais: Sundance Film Festival, Santa Barbara Film Festival, Thin Line Film Festival, Festival do Rio
Site: www.thetroubadoursmovie.com
LAST DAYS HERE
Os diretores Don Argott e Demian Fenton foram até o quinto dos infernos para resgatar Bob Liebling, líder do grupo de Heavy Metal Pentagram. Ao chegarem lá, descobrem que seu ídolo está entregue ao vício e decidem salvá-lo. Com a ajuda de Phil Anselmo (Pantera, Down e dono do selo Metal Magic Records) propõem-se a financiar a reunião da formação original da banda com uma condição: o vocalista deve deixar o crack e voltar a cantar. O filme esbarra nos reality shows, remove sentimentos e vai muito além do Heavy Metal.
Direção: Don Argott, Demian Fenton
País: EUA
Ano: 2011
Duração: 92’
Protagonistas: Bobby Liebling, Sean “Pellet” Pelletier
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Sheena M. Joyce
Companhia produtora: 9.14 Pictures
Festivais: SXSW, Saratosa Film Festival, Independent Film Festival of Boston, CPH:DOX, BFI
London Film Festival, IDFA
QUEEN: DAYS OF OUR LIVES
Se há um grupo na história do Rock que dominou os estádios foi o Queen. Neste aplaudido documentário, o diretor Matt O’Casey divide a história da banda em dois atos para contar como Brian May, Freddie Mercury, Roger Taylor e John Deacon revolucionaram a música e a indústria do espetáculo no início dos anos 70. Tratando dos momentos de glória, mas também dos de fracasso, o filme conta de forma linear os acontecimentos que marcaram a vida do grupo e as lendas que envolvem suas festas. Um filme importante como a própria banda e que merece grandes proporções. As imagens no estádio do Morumbi em 1981 e no Rock in Rio de 1985, em formato cinematográfico, ganham aqui um significado especial.
Direção: Matt O’Casey
País: Grã-Bretanha
Ano: 2011
Duração: 110’
Protagonistas: Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor, John Deacon
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Simon Lupton, Rhys Thomas
Produção executiva: Iain Funnell
Companhia produtora: Globe Productions
Festivais: Sheffield Internacional Documentary Festival
PRODUCED BY GEORGE MARTIN
George Martin já era um produtor consagrado quando foi apresentado a quatro garotos de Liverpool em 1962. Depois do seu trabalho com The Beatles, não lhe bastou o dinheiro nem a fama para parar de trabalhar, George Martin gosta mesmo é de produzir música. Este homem tranquilo e de ideias aparentemente claras assina algumas das gravações mais importantes da música do século XX e também do XXI. Sua capacidade criativa aos 80 anos ficou evidente no disco “Love” de 2006, quando utilizou gravações originais dos Beatles para criar músicas inéditas. Um homem tranquilo, de grande talento e que ao parecer faz ótimos dry martini.
Direção: Francis Hanly
País: Grã-Bretanha
Ano: 2011
Duração: 90’
Protagonistas: George Martin, Judy Martin, Giles Martin, Paul McCartney, Ringo Starr, Cilla
Black, Jeff Beck
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Francis Hanly
Companhia produtora: BBC Arena
TALIHINA SKY: THE HISTORY OF THE KINGS OF LEON
Vendo a banda The Kings of Leon tocando para milhares de pessoas ninguém imagina o que eles representam em sua terra natal. Dos quatro integrantes do grupo três são irmãos, filhos de um pastor ultrarreligioso. O quarto é seu primo. Vivem todos em Talihina, estado de Oklahoma (EUA) em um entorno rural, de belas paisagens e conservador sem concessões. Enquanto os meninos tocam “música do demônio” pelo mundo e vendem milhares de discos, familiares e amigos pasmam com seu triunfo. Este filme mostra uma visita familiar após uma grande e exitosa turnê mundial. O diretor Stephen Mitchell, amigo do grupo, capta as relações entre os personagens durante esse período.
Direção: Stephen C. Mitchell
País: EUA
Ano: 2011
Duração: 87’
Protagonistas: Kings of Leon
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Casey Mc Grath, Joshua levine, Christopher “Nacho” Followill
Produção executiva: Nathan Followill, Caleb Followill, Jared Followill, Matthew Followill
Companhia produtora: Phear Creative
Festivais: Tribeca Film Festival
Site: www.talihinasky.com
CURE FOR PAIN – THE MARK SANDMAN STORY
Mark Sandman morreu como viveu: surpreendendo. Seja com sua primeira banda Traet Her Right e depois com o Morphine, deixou claro que não é necessário seguir regras para se fazer música de qualidade. Quando apareceu no início dos anos 90 com uma formação sem guitarra, com bateria, saxofone e seu baixo de duas cordas tocado com slide, o músico rompeu todos os esquemas da autoalimentada cena roqueira e foi apontado como um messias. Ben Harper, Queen of Stone Age, John Medeski estão entre os convidados deste filme a falar de sua genialidade. Direção: Robert Bralver e David Ferino
País: EUA
Ano: 2011
Duração: 85’
Protagonistas: Chris Ballew, Dicky Barrett, Les Claypool
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Gatling Pictures
Produção executiva:
Companhia produtora:
Festivais: IDFA, Canada International Music Convention and Film Festival, Independent Film
Festival of Boston, Full Frame Documentary Film Festival, DOC NY Festival, Leeds International
Film Festival, Tallgrass Film Festival
BOB AND THE MONSTER
No final dos anos 80, Bob Forrest era um doidão de carteirinha. Vocalista da banda californiana Thelonious Monster, dividia palco com Red Hot Chili Peppers, Jane’s Addiction, Gun’n’Roses e montava grandes escândalos. Um dia uma overdose o deixou fora de jogo e o músico iniciou uma luta dura para deixar o vício. Hoje, “limpo”, saudável e sequelado, Bob ajuda estrelas do rock a se livrarem das drogas. Ninguém melhor que ele, conhecedor de todos os métodos, para acompanhar os casos. Steve Aldler (Guns’n’Roses) e John Frusciante (Red Hot Chili Peppers) são alguns dos seus pacientes.
Direção: Keirda Bahruth
País: EUA
Ano: 2011
Duração: 86’
Protagonistas: David Adelson, Steven Adler, Eric Avery
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Rick Ballard, Keirda Bahruth, Austin Wilkin
Produção executiva: John Batisek
Companhia produtora: Shaker Films
Festivais: milesssss
Site: www.bobandthemonster.com
GOD BLESS OZZY
Ozzy Osbourne é um ícone de loucura. A relação doentia com as drogas marcou toda sua vida e comportamento e o transformou em um estereótipo. Hoje agradece o fato de estar longe de qualquer substância nociva à sua saúde, mas para chegar até aqui a estrada foi longa. Este documentário conta sem censuras sua trajetória, do início no Black Sabbath à carreira solo. Artistas tão distantes de seu universo, como Paul McCartney, comparecem para reconhecer a importância de seu legado.
Direção: Mike Fleiss e Mike Piscitelli
País: Irlanda
Ano: 2011
Duração: 94’
Protagonistas:
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Jack Osbourne
Produção executiva: Sharon Osbourne
Companhia produtora: Next Entertainment, Schweet Entertainment
Festivais: Tribeca Film Festival, Hamburgo Film Festival, Buenos Aires Film Festival, Dubai
International Film Festival
Site: www.ozzy-movie.com
KINKDOM COME: DAVE DAVIES
Dave e Ray Davies são irmãos e não se falam há anos. Para retratar sua história, Julien Temple precisou fazer dois filmes: um para cada rock star. Combinando arquivo familiar, entrevistas atuais, filmes clássicos e trilha sonora original, o diretor faz uma análise da rebeldia própria dos jovens ingleses dos anos 60. Dave, louco por moda e frequentador assíduo de festas, fala constantemente de seu irmão e revela detalhes da história familiar e do começo dos Kinks. Isso sem contar a famosa lenda do amplificador retalhado para gravar “Tou Really got me”.
Direção: Julien Temple
País: Grã-Bretanha
Ano: 2011
Duração: 77’
Protagonistas:
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Stephen Malit, Julien Temple
Produção executiva: David Okuefuna
Companhia produtora: Nitrate Films
RAY DAVIES: IMAGINARY MAN
A cara mais visível e o líder da banda The Kinks, Ray Davies conversa com Julien Temple durante um passeio pelo bairro, neste documentário feito em paralelo com Kinkdom come: Dave Davies. Passam por sua escola e casa, falando da vida pessoal e obra artística. Personagem extremamente inteligente, Ray encanta pela conversa e talento musical, revelando-se um artista completo e muito consciente de seu lugar na música: “ando pelas ruas e ninguém me reconhece”.
Direção: Julien Temple
País: Grã-Bretanha
Ano: 2010
Duração: 78’
Protagonistas: Ray Davies
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Stephen Malit, Julien Temple
Produção executiva: David Okuefuna
Companhia produtora: Nitrate Films
GEORGE HARRISON: LIVING IN THE MATERIAL WORLD
Martin Scorsese volta às telas com outro grande documentário musical. Agora é a vez de George Harrison, o músico que entrou para a história como o “beatle inquietinho”. Utilizando material de arquivo, em parte inédito, e entrevistas recentes, Scorsese conta sem pressa a intimidade de George, homem caseiro, cuidadoso e extremamente musical. Em dois blocos de 90 minutos, este documentário traz um retrato detalhado do músico e também de seu entorno familiar, profissional, político, social e espiritual. Indispensável.
Direção: Martin Scorsese
País: EUA
Ano: 2011
Duração: 208’
Protagonistas: George Harrison, Eric Clapton, George Martin, Olivia Harrison, Paul McCartney,
Phil Spector, Yoko Ono
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Olivia Harrison, Nigel Sinclair, Martin Scorsese
Produção executiva: Margaret Bodde
Companhia produtora: Sikelia Productions, Spitfire Pictures, Grove Street Pictures
Festivais: Festival Internacional de Sant Sebastian
MOSTRA DON LETTS
Don Letts (Londres, Inglaterra, 10 de janeiro de 1956) é diretor de cinema e músico, diretamente envolvido com o surgimento do movimento Punk em Londres no final de 1970. Don Letts trabalhou como DJ no Roxy, o bar londrino frequentado pela primeira turma de punks. Com suas sessões de reggae e dub influenciou muitos grupos e acabou criando uma estreita relação com o The Clash. Entre os grandes destaques de sua filmografia estão os documentários “The Punk Rock Movie”, que registra em primeira mão o nascimento do movimento que iria mudar a maneira de pensar de jovens no mundo inteiro. Filmando em 8 mm, registrou Sex Pistols, The Clash, Siouxsie and The Banshees, The Damned, entre tantos outros. Em 2003, Don Letts recebeu um Grammy Award por “Westway to the World”, que conta em detalhes a carreira da banda The Clash, grupo com quem teve uma relação tão próxima a ponto de liderar ao lado de Mick Jones a banda Big Audio Dynamite. “Punk: Attitude”, exibido pelo In-Edit em 2009, discute o punk como forma e filosofia. Em 2012 terminou “Rock’n’Roll exposed”, sobre o fotógrafo Bob Gruen .
THE PUNK ROCK MOVIE
Don Letts registra em primeira linha o ano dourado do Punk em Londres. Com duas câmeras Súper 8 conseguiu gravar os primeiros passos de The Clash, Sex Pistols, Generation X, The Slits, Siouxsie and the Banshees, X-Ray Spex, Johnny Thunders and The Heartbreakers e outros que se revezam frente a câmera dentro e fora do palco. Mais do que um grande filme “The Punk Rock Movie” é um documento valioso para entender um movimento que rompeu moldes na música, nas artes gráficas, na indústria musical e editorial.
Direção: Don Letts
País: Inglaterra
Ano: 1978
Duração: 86’
Protagonistas: Sid Vicious, John Lydon, Billy Idol, Joe Strummer, Siouxie Sioux
Versão original: inglês
Formato:
Produção: Peter Clifton e Andrew Czezowski
Companhia produtora: Nothing Hill, Punk Rock Films
PUNK: ATTITUDE
Antes de ser um movimento musical ou estético, o punk é uma atitude. Começando pelos anos 50 até chegar aos dias de hoje, Don Letts documenta como esse estado de espírito chegou ao rock and roll e continuou intacto durante décadas. Entrevistando os mais importantes nomes da cena, “Punk: Attitude” é uma radiografia essencial para se entender realmente o que é ser punk.
Direção: Don Letts
País: Grã-Bretanha/EUA
Ano: 2005
Idioma Original: Inglês
Duração: 89’
Protagonistas: Jello Biafra, Bob Gruen, Jim Jarmush, David Johansen, Tommy Ramone, Chrissie
Hynde
Versão original: inglês
Formato:
Companhia produtora: 3DD Productions, Cactus Three, Fremantle Media
Festivais: Tribeca Film Festival, Seattle Internacional Film Festival, Warsaw Film Festival
THE CLASH – WESTWAY TO THE WORLD
O documentário definitivo sobre o The Clash feito por quem conhece a banda como ninguém. Foi assim que Don Letts recebeu um Grammy por este documentário. Sabendo muito bem o que quer contar o diretor apresenta a vida de seus amigos sem o menor pudor. Os primeiros passos, a formação, os primeiros shows, o sucesso, as brigas, os egos e a separação, a via crucis de toda banda aqui ganha um ponto de lavar a roupa suja e aproveitar a morte de Joe Strummer para fazer uma revisão. Ganhador de um Grammy com este documentário, Don Letts conta a história do grupo sabendo muito bem por onde ir. Amigos desde o início dos anos 1970, os quatro membros…
Direção: Don Letts
País: UK
Ano: 2003
Duração: 60’
Protagonistas: Joe Strummer, Mick Jones, Paul Simonon, Topper Headon, Siouxsie Sioux, Terry
Chimes, Shane MacGowan, Dave Vanian.
Versão original: Inglês
Formato:
Produção:
Produção executiva:
Companhia produtora:
ROCK’N’ROLL EXPOSED – THE PHOTOGRAPHY OF BOB GRUEN
Bob Gruen fez muitas das fotos mais emblemáticas da música Pop. Fotógrafo contratado por meios de comunicação ou free lancer captou momentos que entraram para história. Elvis Presley, John Lennon, Tina Turner, Ramones, Sex Pistols, The Clash, Madonna, Led Zeppelin e uma infinidade de grandes nomes já posaram para ele ou tiveram seus momentos de distração roubados para a posteridade. Um personagem carismático que emprestou seu olhar para criar a imagem da música do século 20 e 21.
Direção: Don Letts
País: Grã-Bretanha
Ano: 2012
Duração: 104′
Protagonistas: Iggy Pop, Debbie Harry, Yoko Ono, Alice Cooper, Billie Joe Armstrong.
Versão original: inglês
SERVIÇO – SP
In-Edit Brasil – 4º Festival Internacional do Documentário Musical
De 1ºa 10 de junho em São Paulo
ABERTURA somente para convidados no dia 31/05 às 19h30 no MIS.
SALAS SP
MIS – 175 lugares
Avenida Europa, 158 – Telefone: (11) 2117-4777
Panorama Brasileiro
MATILHA CULTURAL – 90 lugares
Rua Rego Freitas, 542 – Telefone: (11) 3256-2636
Panorama Brasileiro
CINE OLIDO – 236 lugares
Avenida São João, 473 – Telefone: (11) 3331-8399
Panorama Brasileiro e Panorama Mundial.
CINESESC – 320 lugares
Rua Augusta, 2.075 – Telefone: (11) 3087-0501
Panorama Mundial.
CINE LIVRARIA CULTURA 2 – 100 lugares
Av. Paulista, 2.073 – Telefone: (11) 3285 3696
Panorama Mundial.
CINEMATECA BRASILEIRA
Largo Senador Raul Cardoso, 207 – Telefone: (11) 3512 6111
Panorama Mundial, Sessões Especiais.
Indicação: 16 anos em todas as salas.
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